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Il 13 febbraio 2024 abbiamo festeggiato il primo evento ACM COMMUNICATION TALENTS 2024 presso la nostra sede milanese in Via Antonio Fogazzaro, 23.
L’evento ha rappresentato un’occasione unica, durante la quale 9 studenti del Diploma Accademico di I° Livello (DAPL) in Comunicazione di Moda: Fashion Editor, Styling & Communication (DAPL FESC), hanno raccontato i propri progetti. I ragazzi, selezionati a settembre da una commissione di esperti del settore, hanno avuto l’opportunità di sviluppare e curare personalmente la strategia editoriale e digitale dei loro lavori, seguiti da Marco Meloni, Coordinatore Accademico della triennale; Antonio Mancinelli, Giornalista; e Gloria Bertuzzi, Freelance Art Director & Stylist.
Vincitrice di questa edizione è Bianca Costantino Muniz, con il suo progetto Il suono del Lusso
La giuria, composta da professionisti del settore, ha avuto il compito di valutare i progetti secondo i criteri innovazione, ricerca, realizzazione e presentazione: Francesca Ragazzi (Presidente di giuria), Head of Editorial Content Vogue Italia; Gian Luca Bauzano, Journalist RCS Media Group; Justine Bellavita, Caporedattrice web iOdonna e Amica; Gloria Maria Cappelletti, Editor in Chief & Creative Director at RED-EYE; Constanza Cavalli Etro, Fashion Film Festival Milano Founder & Director; Nick Cerioni, Creative Director and Celebrity Stylist / Founder Sugarkane Studio; Vivia Ferragamo; Francesco Francavilla, Global Head of Communications Aeffe – Alberta Ferretti Pollini; Francesco Franchi, Caporedattore at La Repubblica; Piero Gemelli, Independent Photography Professional; Sebastiano Leddi, Editor in Chief – Founder Perimetro; Michele Lupi, Responsabile eventi speciali, Fay Archive; Sara Sozzani Maino; Creative Director Fondazione Sozzani, International Brand Ambassador CNMI, Goodwill Ambassador Fashion for Development, Creative Advisor Conde Nast Italia; Giuliana Matarrese, Editorial Contributor; Sara Moschini, Head of Fashion Grazia.it; Marco Muggiano, Chief Marketing Officer Slowear; Helen Nonini, Founder & CEO at Schwa; Federico Rocca, Caposervizio Vanityfair.it; Silvia Schirinzi, Fashion Director Rivista Studio, Stefania Siani, Presidente ADCI – Art Directors Club Italiano, CEO and Chief Creative Officer at Serviceplan Italy; Paolo Stella; Creative director, director, web strategist.
I finalisti sono stati:
Social Roots è un’applicazione che si propone di connettere più persone creative che desiderano esprimersi, creando uno spazio diversificato rispetto ai social che sono presenti in Store al momento. Il progetto prende vita da HNK STUDIOS, un brand streetwear che si ispira alla natura. HNK deriva da HINOKI, un bonsai giapponese che rispetto a come viene curato potrà rimanere un bonsai o crescere fino a diventare un cipresso
Roller_Corer è un osservatorio sull’industria della moda e sulla società contemporanea. Cattura e riporta i fenomeni sociali e culturali emergenti relativi a marchi, beni e prodotti, tendenze, strategie e personalità, tracciandone la vitalità, il posizionamento e l’andamento.
Fashion Sounds Archive è un archivio che nasce per collezionare i suoni dei materiali, lavorazioni e prodotti. In questa fase di sviluppo l’intenzione è quella di raccogliere dei suoni della moda che allo stato grezzo siano riconoscibili e di valore.
In aggiunta alla catalogazione dei rumori, vi è una sezione dedicata a interviste di approfondimento sul suono e le sue applicazioni. L’obiettivo è di provare a rispondere a una serie di stimoli e interrogativi sorti durante la fase di ricerca come: può il suono in una mostra di moda restituire vitalità a un abito immobile su un manichino? Può il suono di un oggetto arricchirne il suo valore?
Attraverso Irene Brin è la proiezione di un forte e bisognoso sentimento di riconoscenza per una figura stacanovista come quella di Irene, capace di raccontare la Storia d’un Paese tramite l’analisi del costume utilizzando la scrittura giornalistica come media democratico.
Affondi è un fanclub editoriale a cadenza annuale che mira ad esplorare la musica attraverso le arti visive. Il progetto aspira alla creazione di visual storytelling che consentano l’interazione tra linguaggi sonori e visivi. Inoltre, mira ad amplificare le voci di artisti emergenti – al fine di valorizzarne il proprio lavoro – e a fornire contestualizzazioni culturali e sociologiche riguardo l’argomento trattato in ogni numero.
The Cage. una metaforica gabbia dalla doppia anima: una digitale, l’altra fisica, il cui unico scopo è la sua apertura. Diventa un luogo dove connettersi e dare vita costantemente a nuovi dibattiti. Qui ogni argomento affrontato all’interno della produzione cartacea sarà arricchito da ulteriori link e proposte, a cui gli utenti potranno non solo accedere, ma partecipare.
SUBURBIA è una realtà editoriale che ha come punto focale l’indagine creativa degli ambienti suburbani. Dalle campagne dismesse agli agglomerati di villette a schiera, il progetto si pone l’obiettivo di produrre contenuti di diversa natura che contribuiscano ad una narrazione completa dei luoghi provinciali e periferici rispetto alla metropoli. Questa realtà editoriale è inoltre arricchita da una serie di gadget pensati per poter accompagnare il fruitore nella propria quotidianità e in qualche modo stabilire un legame individuale con il mondo di SUBURBIA.
The Silent Body – L’importanza di saper rallentare, di approfondire le connessioni umane e di apprezzare la ricchezza delle emozioni che sono un richiamo a una dimensione più autentica e profonda della nostra esistenza.
Il coinvolgimento da parte di rappresentanti del settore moda conferma il nostro impegno nel condividere con la nostra comunità opportunità concrete di scambio e crescita.
Un infinito grazie a tutti i membri della giura per aver dedicato del tempo ai nostri studenti, ascoltando e valutando i loro lavori. congratulazione a tutti i 9 finalisti!
